“Holy Shit，這意味著有200萬人玩了我的游戲，謝謝你們?！?/p>
發(fā)售不滿1個月的《A Way Out》賣了100萬份，這意味著只能雙人合作的這個獨特設計贏得了市場的認可，Hazelight工作室14日在推特上公布了這一消息，制作人Josef Fares轉發(fā)時不忘爆了句粗口：“Holy Shit，這意味著有200萬人玩了我的游戲，謝謝你們?！?/p>
多數(shù)人記得Josef，可能不是因為他的游戲，而是去年的TGA頒獎現(xiàn)場，他在臺上的那段激情發(fā)言，他先是朝著奧斯卡豎起了中指，接著痛罵當下的游戲產業(yè)，還不忘揶揄一把發(fā)行方EA。這些瘋狂的舉動讓人鼓掌叫好，也讓人疑心他是否喝醉嗑藥了。
最近IGN放出了一段長達一小時的專訪視頻，主持人一開始讓Josef重看了這段視頻，并問他當時的狀態(tài)和現(xiàn)在的感想。這段采訪呈現(xiàn)了一個更為真實的Josef，但最讓我著迷的是，他身上那股看似源源不盡的激情與活力，究竟是從何而來。
我將采訪的一些要點摘錄如下：
重新觀看TGA那段視頻時，Josef顯得有些不好意思。 “這就是我的樣子，我從來不計劃任何事情，我從不寫劇本?！彼忉尩溃皢栴}在于我大腦有時候想說這些，它們會以一種古怪的方式發(fā)泄出來?！?/p>
“整個去它的奧斯卡的事，是因為我之前聽到……有人在討論TGA像是游戲‘奧斯卡’，我就想去它的，這說起來很棒，去它的奧斯卡?！八又f，“這不是說我有什么針對奧斯卡的地方……畢竟我不是個拍電影的?！?/p>
“我剛剛飛過來?？赡懿潘藘蓚€小時左右，處于倒時差一團糟的狀態(tài)?！?/p>
“我在活動前的確喝了啤酒，但沒有一臉屎色或癱如爛泥。”重新觀看那段視頻，Josef依舊覺得很好玩，也很喜歡，“我對（主持人） Geoff Keighley感到有點抱歉。但那的確是一段好時光，有時你就需要干它一發(fā)。”
面對“EA事后是否有過非難”的疑問，他否認后轉向了激情澎湃的一面：“沒人來教訓我，我對自己做的東西有熱情有信心……我會繼續(xù)做下去而不用別人告訴我怎么做，我寧愿睡大街也不要做自己都不信的游戲?！?/p>
這種異樣的激情貫穿于整個采訪過程。你可以看到面對主持人的每一個問題，Josef總能在回答的基礎上，莫名開始延伸并發(fā)散出去，變作一種情感上的極力抒發(fā)。這種抒發(fā)是“我對自己的游戲有信心”，是“我有一個很明確的構想”，就像他在TGA上面對眾人放出的那句狂言：“如果你把它從頭玩到尾，你就不可能不喜歡它?！?/p>
這種蓬勃、向上的熱勁兒，在他反復的宣稱下，總讓人疑心是一種盲目自大，以至于也有人覺得他瘋了，但他的作品偏偏讓你不得不信服，《兄弟：雙子傳說》銷量百萬，獲獎無數(shù)；劍走偏鋒的《A Way Out》，也在EA完全不看好其市場前景的前提下，贏得了玩家的認可。叫好又叫座的這兩部作品，也讓Josef有了這樣的底氣。
我不確定這種激情跟他的成長經歷是否有關，他出生于黎巴嫩，后來搬去了瑞典，他目睹了戰(zhàn)火紛飛、家破人亡的慘劇，這樣的經歷讓他感受到“活在當下”這個詞的意義。他在采訪中回憶：“不是說這是好事或是壞事，它就有一種影響，逼迫你去珍惜當下?！边@讓他學會了痛痛快快地愛，痛痛快快地恨，痛痛快快地流淚或歌唱。
從小時候第一次接觸雅達利開始，他就自覺地成為了一個硬核玩家，以至于他去別人家拜訪，如果看到對方家里沒有主機，他覺得就像是家里少了廁所，面對那些對從不玩游戲的人，他覺得非常不可思議，這怎么可能做到呢？
他會跟哥哥通宵達旦地玩游戲，他喜歡《超時空之鑰》《最終幻想》之類的俯視角RPG，而這也成為后來的《兄弟：雙子傳說》最初的靈感來源。
盡管對游戲有著如此狂熱的愛，但他最開始走上的是拍電影的路。他從朋友那借來攝像機拍了一系列短片，后來有制片公司看上了聯(lián)系他做電影。他22歲時拍攝的第一部電影《Jalla!Jalla!》在瑞典取得了非常優(yōu)秀的票房成績。
他喜歡斯蒂芬·斯比爾伯格、詹姆斯·卡梅隆，推崇斯坦利·庫布里克，他喜歡電影，但面對影視媒體采訪，他總愛大談游戲，往往讓記者一頭霧水。
一位老友開了個學校，帶學生去參加夏令營，開發(fā)游戲，為期6周，問他感不感興趣，他當晚就有了想法：雙手操控兄弟二人。在這位導師的幫助下，Josef從對做游戲一竅不通，慢慢進步，做了一個20分鐘的Demo。他拿去給人看，大家都很喜歡，但沒人對游戲的前景有信心，大家勸他，你畢竟是導演。
他身上的那股執(zhí)拗勁起來了，他強迫自己組建團隊開始制作，心想一定要做出來，不論通過什么樣的方式。這中間自然經歷了許多困難，這些他都在采訪中一筆帶過。最終《兄弟：雙子傳說》誕生了，人人似乎都喜歡這款游戲，不論是兄弟羈絆還是獨特的操控，Josef借此在業(yè)界嶄露頭角。
為什么選擇轉行做游戲？
他反復對媒體強調，游戲有更多的可能，相比影視行業(yè)業(yè)已形成的制作規(guī)范，游戲還有很多潛力尚待開發(fā)，游戲所獨有的交互體驗也令他著迷，這是游戲才能實現(xiàn)的。他迫不及待想把頭腦中的想法做出來，當初想到《兄弟：雙子傳說》的結尾時，“我當時興奮得睡不著，覺得一定會讓世人震驚” 。
在處女作大獲成功后，很多廠商找上門來合作，但他提出了一個要求就是，必須對游戲有100%的掌控權。我不清楚他與EA簽訂的協(xié)議具體細節(jié)，但按照他在采訪中的說法，EA非但從中拿不到一分錢，也沒法干涉創(chuàng)作的自由。盡管EA對純雙人的設計有過質疑，但最終拍板定奪的只能是他自己。
從鏡頭的調度、情感的推進，到節(jié)奏的把控，我們在他的游戲里可以看到很多影視的技巧。但令我覺得有些意外的是，當主持人問他從影視行業(yè)借鑒了哪些東西制作游戲時，Josef并沒有認領這個假設。他說自己做游戲并不是要在向影視的方向上邁進，而是盡可能反向而行，去做不一樣的東西。
對于身處游戲行業(yè)，Josef感到非常自豪。這個行業(yè)有許多尚待開墾的東西，他自己也有很多想要實現(xiàn)的想法，游戲可以做到的東西還遠遠不夠。
有媒體特意挑出反對意見拋給他，電影批評家Roger Ebert曾稱，游戲媒介不是一個確切的藝術形式。“他完全錯了。”Josef駁斥，“我甚至不會跟那些人爭論，因為那根本說不通，也完全蠢透了?！?/p>
他拿繪畫舉例?！叭绻銌枺骸医o你畫了幅畫，你會將其視作藝術嗎？’我想大多數(shù)人會說：‘是的?！业幕卮鹗?，畫畫還只是做游戲的一小部分呢。我想到一些概念藝術家的畫……而這不過只是一小部分。”
“你知道的確有人會這樣想——好比說，你知道他們會說：‘哦，這是計算機制作的?！拖袷悄阌X得自己可以拿一臺電腦直接敲出一個開放世界……然后直接按下確定鍵？人們總愛這么去想?！?/p>
“我甚至都不聽這些東西。它們完全就是狗屎，”他顯得有些憤怒，“這就像是對我說：‘Hey，我很蠢。你要跟我聊天嗎？’我會回答：‘當然可以。讓我們聊吧，但是聊點別的吧?！腋揪筒粫堰@些東西看得太認真?！?/p>
Josef討厭業(yè)界的開放世界趨勢，除了R星做出的典范（我猜他忘了提《曠野之息》）。他喜歡日本游戲，他難忘《超級馬力歐銀河2》，也在等小島秀夫的《死亡擱淺》。他還很好奇宮本茂會不會生氣，因為他看上去時刻都笑瞇瞇。在推動游戲產業(yè)發(fā)展上，這些人有著卓越貢獻，他也想做出自己的努力。
現(xiàn)在，制作了3年半的《A Way Out》已經告一段落，“我對后續(xù)不感興趣，對過程更著迷?，F(xiàn)在它已經結束了，我將開始下一個項目?！本驮?月5日，Josef宣布已經開始了下一款游戲的制作。
他在采訪中承諾會推出幾款游戲，因為自己還有很多想法沒有實現(xiàn)。當然，這不意味著他將徹底離開影視行業(yè)，未來也有可能再度回去拍電影，但誰也沒法猜到這個看似瘋狂的大腦，究竟會講出什么樣的故事。
這種仿佛燃不盡的激情，究竟是由什么在支撐它，看完IGN整段采訪視頻，我依舊沒能找到答案。
人們很容易被他瘋狂的外表、泛濫的說辭、旺盛的熱情所感召，但若深究下來，你會發(fā)現(xiàn)在這背后同樣有著縝密而深入的思索。Josef對自己想做的事情有信心，也熱情，敢于去嘗試，并全身心投入，不論是拍電影，還是做游戲。
創(chuàng)意往往伴隨著風險，Josef深知這一點，但他并不害怕，反而躍躍欲試，即使最終以失敗告終，他說自己需要思考的，不過是怎么睡大街而已。
《A Way Out》的背后只有一個十幾人的團隊，現(xiàn)在達成100萬的銷量，無疑是對Josef這種狂熱的最好嘉獎。投入其中，做些不一樣的東西，收獲認可，盡管這個模式可能不是業(yè)界的常態(tài)，但Josef的例子多少還是讓人備受鼓舞。
游戲產業(yè)需要這樣的人，和游戲。
