今天上午，藍港互動CEO王峰先生在GMGDC發(fā)表了題為《紅海時代下的手游研發(fā)》的主題演講。在演講中，王峰總結了“手游研發(fā)的八條建議”，這些建議包括“做自己最擅長的游戲類型”、“思考設計哲學，不抄表現(xiàn)形式”及“制作人要直接關注美術設計”等。
今天上午，藍港互動CEO王峰先生在GMGDC發(fā)表了題為《紅海時代下的手游研發(fā)》的主題演講。在演講中，王峰總結了手游研發(fā)的八條建議，這些建議包括“做自己最擅長的游戲類型”、“思考設計哲學，不抄表現(xiàn)形式”及“制作人要直接關注美術設計”等。王峰在演講中稱，本次演講的內容是他在“認為市場趨于紅海，競爭比較激烈的判斷下思考和體會得出的。”
移動游戲行業(yè)的熱潮仍未褪去，眾多從業(yè)者及分析師均預測移動游戲行業(yè)用戶紅利降低，競爭急劇增加。移動游戲行業(yè)在快速復制著網(wǎng)頁游戲行業(yè)及客戶端游戲行業(yè)走過的道路，但這種繁榮還會持續(xù)多久？
以下為王峰先生的演講記錄：
手游市場是藍還是紅？說法各異，但總而言之現(xiàn)在干手游的人是越來越多了，這么多人做研發(fā)，在這個市場當中競爭，我們拿什么來確保未來大家不敗，這個是很要命的問題，我的看法很悲觀，就算市場有十幾億，甚至將來幾千億，但這么多人做，想一想大部分人是很難成功的，就像高考的時候千軍萬馬過獨木橋，因為成的占到百分之幾。
今天大家看到《刀塔傳奇》成功，都想去創(chuàng)業(yè)，都說我能不能做更好的游戲。還有一個觀點我覺得不一定站得住腳，也就是說小團隊反而有創(chuàng)業(yè)精神，更容易成功。相對來講我覺得很悲觀。小團隊很容易拿到兩三百萬的投資開始干，開始干很容易，但是能不能成？我看過很多公司，他們的成功是死了多少次，再活過來，所以小團隊一個產品就成功，這很難。
這很矛盾，一方面，我看到很多人在開發(fā)，研發(fā)出的產品質量很好，也得到了發(fā)行商和平臺商的鼓勵——但他可能明知道你會失敗，也會讓你做。今天談手游研發(fā)和運營，我認為是紅海下比較難的情況下去思考。昨天網(wǎng)上有不少人在討論我的一篇文章《反思手機游戲的客戶體驗》，那篇文章是三個月前我在公司內部寫的，可能對在座的朋友有一些幫助。
我想了一下過去十年我參與過的項目，有的產品是我在金山做高管的時候，我在金山早期負責軟件，后來干游戲干了幾年，看到和體會到了一些東西。在當時的PC端游時代，我的業(yè)務里面有幾款游戲達到一千萬月流水——那時候不叫流水。我經(jīng)過了端游時代的三款游戲，經(jīng)過月流水一千萬，而且是點卡加月卡的模式。后來出來創(chuàng)辦了藍港。
2007年，在VC鼓動之下，我開始創(chuàng)業(yè)，一創(chuàng)業(yè)我就發(fā)現(xiàn)市場出現(xiàn)了巨大變化，從端游時代的收費到道具收費，這是一場空前的革命，這場革命意味著消費體驗的變化，成長節(jié)奏，玩家系統(tǒng)，商業(yè)系統(tǒng)，甚至可能我們在游戲原有的一些物品交易，拍賣方都在變化。于是我們重新開始，學習如何做免費游戲，但當時做免費游戲對于我來講是非常痛苦的過程，而且是被動式的過程，因為原來做收費游戲，再做單機游戲是不容易接受的。
2009年之后我們做了頁游，做了兩千萬，市場好了一些。再過兩年，我們發(fā)現(xiàn)市場又變了，這場變化比前幾次的變化更加強烈，也就是設備的革命。前幾年的變化是商業(yè)形態(tài)，產品形態(tài)是C和B的變化，但是這一場變革是從PC到了移動設備。前年我們下定決心做移動游戲，把一切的心思都放下。我們很幸運，《王者之巔》我們做到了4500萬，《蒼穹之劍》十月上線，一月份峰值過了4000萬，臺灣發(fā)布的時候有1200萬。所以我們在一年時間里面發(fā)了三款類型迥異的游戲：第一款游戲是格斗，第二個是RPG，第三個是回合制游戲。這些游戲都過了千萬，所以我說我們比較幸運。
接下來激烈的市場競爭我們怎么過，不容易。在我過去人生十年里面，我整整跨越了四個領域，同時又在打工，創(chuàng)業(yè)，投資三個領域走過，跟王峰相關的游戲，上千萬，上億的有15款。所以如果從這方面講的話，也許可以倒過來教育教育年輕人，因為我總認為一些一般性的規(guī)律很重要，你上一款游戲可能過千萬，但并不意味著每一款游戲都是會過千萬。
以下是我想的天馬行空的八條，是我在前天臨時寫的，這八條有些是壓在心里面的，有些是判斷，有些是臆斷，供大家參考。
第一條，不要被別人的成功所迷惑，選擇做自己最擅長的類型，切入研究設計。
第二條，思考設計哲學，不抄表現(xiàn)形式。游戲是個視覺產品，這個當然很重要。但是要做大的話，就要思考在表現(xiàn)形式的背后更多的設計哲學是什么。我的看法是很多體驗只有深玩之后才可以感受得到，當我們用心體會，深玩，玩到自己吐的時候，就發(fā)現(xiàn)原本很多的判斷恐怕是錯的，只有在深玩過程當中才能體會到里面的東西。
第三條，核心養(yǎng)成線簡而深，收集玩法寬而廣。我的看法是核心系統(tǒng)不要做雜了，要從復雜做到簡單。我認為只有碎片時間，沒有碎片玩法，碎片玩法其實是抓住玩家碎片時間，在碎片時間里面抓住他們想要的東西。我支持把RPG的關卡做簡單，我推崇把RPG的關卡里面做成掃蕩簡單的系統(tǒng)，或者干脆就把戰(zhàn)斗里面加入很爽快的割草式的戰(zhàn)斗，讓玩家更容易獲得成就感。這時候游戲怎么樣賺錢？怎么樣讓玩家繼續(xù)玩下去？我認為現(xiàn)在所有的游戲都叫卡牌化，如果一定把卡牌化加一個核心就是收集。如果收集真的很重要的話，你的產品，你的IP有強大的世界觀嗎？玩家在收集的時候有好奇心嗎？這一定程度上是《刀塔傳奇》大火的原因，各位可以看看早期的LRPG里面沒有什么RPG的，而現(xiàn)在RPG很瘋狂了，因為收集，這個收集狹義來講，跟他的職業(yè)和角色相關。
第四條是制作人要直接關注美術設計，丑是不可被原諒的。在端游時代，很多制作人說是做策劃的，他們瞧不起劇情策劃。但到了手機游戲時代，市場如此激烈的競爭，用戶選擇你，大部分用戶第一感覺是漂亮不漂亮。所以我覺得丑是不可被原諒的，我們做的是娛樂產業(yè)，創(chuàng)意的東西談不上美麗還說什么。藍港很多制作人大部分是項目經(jīng)理或程序員出身，但實際上我的看法是：什么出身不重要，當你承擔責任的時候，你要把美術當成極其重要的東西。當然，我也注意到有些產品極具藝術家氣質，恐怕也是一條路，我個人也是非常推崇的，總體來講基本的美要保證。比如說呂燕、李宇春，有人不覺得她們美，但范冰冰大部分人就認為她很美，所以審美要做范冰冰的美。美感是很重要的東西，我建議做產品的人多讀一些做美學的書，去看看畫展，因為熏陶很重要。
第五條，讓發(fā)行團隊盡早介入研發(fā)過程。我今天談現(xiàn)象，我注意到很多研發(fā)團隊喜歡這樣講“老大，你放心，別的我不行，研發(fā)是我擅長的”。這句話是非常荒謬的觀點，今天互動游戲早已不是以前做一個體驗，有一個題材就可以賣產品包的時代，今天的互聯(lián)網(wǎng)的游戲是互聯(lián)網(wǎng)加服務，藍港自研和運營辦公是放在一起的，因為在發(fā)行中要建立很多用戶體驗，甚至對產品設計提出質疑的細節(jié)，所以我建議各位盡早找發(fā)行商。今天的體驗第一，小團隊拿了錢之后，你的錢不可能再融資了，VC不是接棒的，馬上接棒的是發(fā)行商，發(fā)行商可能給你一筆錢，至少發(fā)行商給你一些建議，至少綁在一起，不會讓你死。
第六條，優(yōu)秀的吸量與適配不亞于、甚至超過于存留率與付費轉化率。今天的手游是建立在大大小小的品牌聯(lián)運上，機器配置是要命的問題，所以要首先關注吸量和適配。當我們努力做好策劃、游戲細節(jié)之后，你的吸量沒做好也就完蛋了，吸量的設計跟營銷是一樣的道理，很多產品營銷是自營銷。
第七條，寧可讓少數(shù)人尖叫也不要企圖定位于老少皆宜。這個時代應該做什么樣的產品，今天是什么樣的時代？是粉絲經(jīng)濟的時代，這是一個表層，我覺得這個時代是人人皆為自媒體，人人在分享和炫耀的時代。當我們早期分發(fā)一個產品，我們搞了一些記者、媒體、電視臺幫你報告，你就越紅。但現(xiàn)在是什么？現(xiàn)在是你的產品有沒有人為你尖叫。在今天，無論的手游其他產品都有一個新現(xiàn)象，就是寧可去做一批人為你瘋狂喊的游戲，也不要說什么“我的游戲老少皆宜”。寧可只有十分之一的人尖叫，也會呈爆炸的趨勢，今天是社交團體，社會化媒體傳播，人人為自媒體，所以我今天的看法是立項的時候，做產品做極其酷的東西，哪怕很少人知道你的東西，他們說很贊的話，他的朋友都進去了。
第八條，為90后設計游戲。18-24歲的玩家占據(jù)用戶群體的2/3。我相信這些數(shù)據(jù)是事實，因為年輕人的荷爾蒙旺盛，喜歡接受新鮮事物，所以游戲玩家在過去十年里是18-24歲，90出生的屬于我們用戶群里面的上限，從這個角度來看，回頭審視一下你的立項，立項如果要是懷舊的話，我就想問你“你現(xiàn)在要賣的，推的玩家，他們在想什么”，你再看看現(xiàn)在動漫那么火，為什么？因為時代變了。
